Ensemble ALEPH

Dominique Clément
| clarinette, compositeur

Concertiste, compositeur, il participe en 1983 à la création de l'Ensemble ALEPH.
Il a étudié la clarinette, l'analyse, l'harmonie et le contrepoint ancien, mais se considère comme un compositeur autodidacte.
Il crée de nombreuses oeuvres pour son instrument, s'appuyant sur une connaissance approfondie de répertoires soliste du XXe siècle.
Dominique Clément a principalement composé des oeuvres de musique de chambre et la musique des spectacles de la chorégraphe Sophie Mathey, en particulier celle de Feuilleton, Trois Histoires naturelles, Variétés de Printemps, La Veuve de Robespierre s'ennuie et Corrida.
Il collabore avec les compositeurs dans les directions les plus diverses : transformation en temps réel, pièces mixtes, théâtre et a participé aux activités de divers ensembles : Cassiopée, Centre Musical de Chalon/Saône, Ensemble ALEPH, Fa 7, Péniche Opéra...
Dominique Clément élabore son langage musical grâce à la lecture de poètes et romanciers tels que Claude Simon, Georges Perec, Jean-Jacques Viton ou Jacques Roubaud.
Ses oeuvres ont été jouées aux festivals Musica, Présences, Musiques en scène, 38e Rugissants, Musicavoix, etc
Il a également été professeur de clarinette, de rythme, d'improvisation, d'analyse, d'interprétation de la musique contemporaine à l'Ecole Nationale de Musique de Chalon/Saône et intervenant au CFMI de Sélestat et au CNDC d'Angers. Il est dorénavant enseignant au CEFEDEM et au CNSM de Lyon.

Pianiste et accordéoniste de l’Ensemble Aleph qu’elle a créé en 1983 avec Dominique Clément, Monica Jordan, Françoise Matringe, Christophe Roy, Sylvie Drouin assure la coordination générale des activités de l’ensemble.
De 1981 à 1988, elle dirige à Issy les Moulineaux, " l’Atelier Musical ", centre de formation pour adultes ouvert sur le monde du travail : formation auprès des enseignants, interventions dans les comités d’entreprises. C’est dans ce cadre que l’Ensemble Aleph réalise ses premières manifestations pluridisciplinaires réalisées avec le Musée, le Centre d’expression plastique, les entreprises de technologie de la communication, le Conservatoire de musique de la ville : Musique et Graphisme, Musique et Jeu, Musique et Arts plastiques...
Sylvie Drouin fait partie de ces musiciens ouverts à toutes les formes d’expression artistique et c’est à ce titre qu’elle participe activement aux créations de spectacles musicaux intégrant la danse, le théâtre, le jazz, l’électronique et l’improvisation.
Elle conçoit avec l ’Ensemble Aleph, structuré en collectif de musiciens, des programmes de concerts accompagnés d’actions de formation reconnus pour leur haute qualité artistique et pédagogique et participe activement aux créations de spectacle musicaux intégrant la danse, le théâtre, le jazz, l’électronique et l’improvisation.
Sylvie Drouin tient à allier son travail artistique à son intérêt pour la vie sociale et politique. A ce titre, depuis 1989, elle est conseillère municipale d'un petit village de Bourgogne et elle en a été Maire Adjoint de 1996 à 2002. Elle a su y susciter de la part des habitants un intérêt pour la création et le spectacle vivant grâce à son action culturelle de proximité et son sens de la convivialité.
Les réflexions menées au sein de sa formation de musicienne animatrice l'ont convaincue que l'Art et la Cité sont indissociables. Les recherches de l'Ensemble Aleph pour élaborer des formes de concerts touchant un public le plus large possible sont directement liées à cette démarche essentielle pour Sylvie Drouin.

Compositeur, percussionniste et pianiste Jean-Charles François a travaillé de l962 à 1969 avec le Domaine Musical et Musique Vivante et a dirigé avec K. Humble et G. Englert le Centre de musique à Paris. Puis, il enseigne au département de musique de l'Université de Californie à San Diego, qu'il dirige ensuite. En 1975, il fonde le groupe de musique expérimentale Kiva. En 1990, il est nommé directeur du département de musique du Centre de formation pour l'enseignement de la danse et de la musique (CEFEDEM) de Lyon.
Depuis 1994, il participe régulièrement en tant que percussionniste aux concerts de l'Ensemble Aleph.
Il a publié de nombreux articles théoriques, ainsi qu'un livre, Percussion et musique contemporaine, en 1991 aux éditions Klincksieck, Paris

Monica Jordan
| voix

Piano et musicologie au conservatoire de Bucarest.
Prix d'analyse et d'esthétique au Conservatoire national supérieur de musique de Paris.
Maîtrise d'ethnomusicologie. Etudes de chant avec Rita Streich, Sena Jurinac, Cathy Berberian.
Lauréate du concours international Gaudeamus de Rotterdam. Enseigne l'analyse à l'Ecole Nationale de Musique de Créteil. Interprète des classiques du XXe siècle (Berio, Scelsi, Cage, Kurtàg, Kagel, Xenakis, Aperghis, Stockhausen), elle participe à la création de l'Ensemble Aleph et effectue, en collaboration avec des compositeurs, des recherches dans le domaine des techniques vocales liées à l'électroacoustique et au théâtre musical.

Christophe Roy
| violoncelle

Christophe Roy effectue ses premières études musicales à L'ENM de Chalon-sur-Saône avec Paul Boufil pour le violoncelle, Raffi Ourgandjian pour le rythme, l'improvisation et l'harmonie, Camille Roy l'analyse, et Dan Lustgarten le contrepoint et la musique contemporaine.
Il poursuit le violoncelle avec Pierre Penassou et Maurice Gendron.
Il est élève de Jean-Claude Pennetier en troisième cycle de musique de chambre au CNSM de Paris (trio avec piano, Marie-Josèphe Jude, piano, et Nathalie Chabot, violon).
En 1994, il obtient le Prix spécial de violoncelle au Concours International Gaudeamus de Rotterdam (jury présidé par Siegfried Palm).

Interprète du répertoire solo et de la musique de chambre, on peut le voir aussi régulièrement avec l'Ensemble Inter contemporain (où il joue sous la direction de Pierre Boulez, Peter Eôtvôs, David Robertson, Hans Zender et Kent Nagano...) et le Newt Hinton Ensemble.
Titulaire du Certificat d'Aptitude, il enseigne le violoncelle à l'ENM d'Evry et crée dans ce cadre en 1999, un cycle de perfectionnement, ainsi que le Centre de Pratique du Violoncelle Contemporain. Ce centre accueille de nombreux violoncellistes et compositeurs, venus du monde entier.
En 1983, il fonde l'ensemble Aleph Avec cet ensemble, il assure en 20 ans la création de plus de 300 oeuvres nouvelles, comprenant de nombreux spectacles de théâtre musical, associant metteurs en scène, chorégraphes, poètes et plasticiens.
En 1995, il crée le Trio Allers-Retours avec Noëmi Schindler (violon) et Pascal Contet (accordéon).

Sa passion pour le répertoire contemporain le conduit à concevoir plusieurs programmes de récitals solo, confrontant souvent des ceuvres classiques et contemporaines. Sa connaissance de l'écriture pour l'instrument l'amène à collaborer avec différents compositeurs, comme Bernard Cavanna, Jean-Pierre Drouet, Jean-Baptiste Devillers, Eric de Clercq, Bruno Giner dont il crée le concerto, en 2001, lors du festival Présences de Radio-France sous la direction de Dominique My.
Dès lors apprécié comme un des meilleurs spécialistes de ce répertoire, il devient l'interprète privilégié de compositeurs tels que lannis Xenakis, Mauricio Kagel, Vinko Globokar.
Durant toutes ces années, il développe son répertoire de sonates classiques et romantiques avec des pianistes comme Françoise Matringe, Alain Neveux.
Il constitue un duo avec la violoniste Noëmi Schindler, d'emblée reconnu par la critique et de nombreux compositeurs.
Comme soliste, il est l'invité de festivals, en France (Musicavoix-Evreux, Musiques du XXe siècle-Angers, Musiques en scène-Lyon, Musica Strasbourg, Présences Radio-France, Musique Action -Vandaeuvre, Musicades de Lyon, Orangerie de Sceaux, La Roque d'Anthéron, Festival d'Automne à Paris, 38ème Rugissants-Grenoble) ainsi qu'à l'étranger (EtatsUnis, Canada, Ouzbekistan, Pays-Bas, Brésil, Italie, Allemagne, Suisse, Russie, Hongrie, pays scandinaves...)

Il a réalisé plusieurs enregistrements discographiques, notamment avec l'ensemble Aleph ("Choc" du Monde de la Musique).
Son disque de répertoire solo paru en mars 2000 (oeuvres de Xenakis, Ballif, Aperghis, Kagel - label Grave - Disques Concord) a été unanimement salué par la critique.

Noëmi Schindler
| violon

Née à Zurich, après des études de violoncelle, elle entreprend l’étude du violon à Paris, Lausanne et Winterthur où elle travaille successivement avec Ami Flammer, Pierre Amoyal et Aïda Stucki-Piraccini dont la rencontre fut déterminante. Elle obtient en 1993 le 1er Prix de Virtuosité au Conservatoire de Lausanne et en 1995 le Solistendiplom au Conservatoire de Winterthur.
1er prix au concours U.B.S. en 1995 « Förderung junger Musiker » et « l’Anerkennungspreis » de Zollikon en 1996, Noëmi Schindler donne depuis de nombreux concerts en soliste dans les répertoires classique et contemporain en Europe et en Asie. Elle a pu ainsi se produire avec divers orchestres dont l’Orchestre Philharmonique de Radio France, l’Orchestre National des Pays de la Loire, la Philharmonie de Bohème…elle a également créé de nombreuses œuvres écrites à son attention comme les Concertos pour violon de Bernard Cavanna (Victoire de la Musique 2000) et Dominique Lemaître, Dhipli Zyia de Yannis Xenakis, D’ailleurs de Camille Roy… elle participe également à la création en France du Concerto pour violon de Régis Campo et la création française et italienne de la Partita pour violon, piano et orchestre de Witold Lutoslawski et du Concerto pour violon de Augusta Read-Thomas Ses enregistrements (Harmonia mundi, Abeille Musique) ont été salués unanimement par la critique.
Avec le violoncelliste Christophe ROY, son partenaire en Duo, et l’accordéoniste Pascal Contet, elle fonde en 1995 le trio Allers-Retours, formation davantage centrée sur les musiques d’aujourd’hui. Membre de l’ensemble TM+, elle joue également avec l’ensemble Aleph.
Ses enregistrements (Harmonia Mundi, Abeille Musique) ont été salués unanimement par la critique.
Noëmi Schindler s’est produite en soliste en Europe, en Asie Centrale, au Japon et en Amérique du Nord.
Elle enseigne le violon à l’Ecole Nationale de Musique de Gennevilliers.